─回憶的臨界點─

向洋發行

　　『逃難的時候，我埋下了兩件行李…』不斷重複的回憶，既是生活中累積的壓力，也是一種情感上的逃避，以回憶來逃脫現實中的重複性壓力。《失落的行李》故事主軸圍繞在猶太人的傳統思維上，以一個現代化的猶太女孩，回顧審思古老文化的頑固性，導演的廣角踏入了人性底層的溫柔，用四歲小男孩的眼神去看世界，是那樣地純粹敏銳而深具美感。本片是傑倫•克羅貝導演的處女作，贏得1998年柏林影展的最佳歐洲電影藍天使獎，伊莎貝拉•羅塞里尼也因此片而贏得傑出演技獎。

　　很難得地在試片室裡，看完片子之後沒有人立刻站起來走人，每個人都沉浸在片尾的音樂裡，盯著工作人員的名單表，進入電影的回憶中，向每一個片段的完成敬禮。一個看似枯燥、爭議性的主題，猶太人的宗教與傳統，二次世界大戰造成的傷害，猶太人的封閉世界，以及他們心中永遠的痛；都因為導演對生命的尊重與開放，回歸到人性最簡單良好的一面﹔這時候，宗教的封閉神秘打開了，傳統的包袱變得可愛了，人與人之間的防衛，忽然變成一場好玩的遊戲，世界上不再有那令人討厭的魅影，只有和你一起玩遊戲的對手，帶給你喜怒哀樂種種的激情，同時也認識了不同的心靈世界。

　　大學生海雅與四歲小男孩辛哈之間的互動，是全片最迷人的部分，當然也因為海雅週遭的人物衝擊，讓這對忘年之交，進入一種忘我的臨界點，遠離家人的沉重與牽絆，只陶醉在彼此最直接的眼神中，在海雅第一次看到不會說話的辛哈時，雙方建立情感觸動的眼神。湖畔賞鴨鴨的一幕，教人心碎，辛哈安靜而舒適地依偎在海雅懷中，兩人心滿意足地吃著巧可力，兩份心靈在寧靜中安全地互相撫慰，一個擺脫了古老的陳舊包袱，一個忘記了父母的期待，辛哈治療了海雅對傳統的迷思，海雅打開了辛哈對人性的信賴…

於是，哀傷不再是一方糾纏不去的夢魘，失去的也不會是找不回的夢境。只要這個生命找到另一個生命的連結點，不再雞同鴨講，一個眼神，便能傳達彼此最單純的單純，那麼，包袱也不再是包袱了…

黑白的片頭，哀傷地重複著陳年舊事，包裹著殘破消逝的記憶，卻不願也不捨遺棄… 一如我們陷入的輪迴中，明知不斷的生命洗禮，可以為我們換得一個更有價值的新生命，卻依舊攀附在腐臭的屍體上，不忍離去。我們究竟在依戀生命的什麼？說得好聽是懷舊，卻恐怕是怯懦地不能面對真實的當下…

在生命前進的旅途中，不論遇到的是蒼老或年幼的生命，若能夠像海雅與辛哈那樣真摯地散發溝通的訊息，沒有任何的矯飾，那份安全感隨時都能在任何一個生命中尋回，可憐的孤獨無助也將迅及消逸，一如海雅重回父親恐怖的記憶中，用全新的生命力去面對恐懼的歷史，所有的腐臭都將在陽光下失蹤。